天津日报：让神话故事有料有益有趣学者陈洪聊新书《出仙入凡说封神》

3月1日，南开大学讲席教授陈洪新书《出仙入凡说封神》分享会在广州购书中心天津店举办。接受记者采访时，77岁的陈洪以天津人特有的幽默和爽朗，说哪吒、谈改编、解读神魔小说《封神演义》，希望新书能助力读者读懂中国神话、了解更多传统文化。

陈洪坦言：“《封神演义》看似通俗，却有着相当丰富的文化内涵。”他表示，从塑造人物形象的角度来说，《封神演义》的创作与传播，不仅赋予哪吒独一无二的特质，还为历史人物姜子牙增添喜剧色彩与神职功能并被广为接受；让商纣王成为暴君暴政的代名词；让妲己成为“红颜祸水”的极致代表。

从小说艺术角度来看，陈洪认为，《封神演义》最大特点是把人间的改朝换代与仙界的正邪之争交织在一起，“叙事忽而着眼人间，忽而转向仙界。这种思路、结构，与希腊神话有异曲同工之妙。《封神演义》还影响了后世的武侠小说创作，武侠巨著《蜀山剑侠传》很大程度上由其脱胎而来。”

至于《封神演义》在民间的影响，陈洪举例：“过去不少地方盖房子，打好地基，顶梁柱上要贴红帖‘太公在此，诸神退位’；一些道观里的装饰性绘画、雕塑取材于《封神演义》；一些名刹中的四大天王形象由魔家四将演化而来。”

陈洪说：“写法上以严谨、严肃的学术研究为基础，以深入浅出为宗旨，希望写成有料、有益、有趣的文学、文化读物。”

《西游记》《封神演义》中都有哪吒，但留给读者的印象完全不同。陈洪表示：“《西游记》中哪吒出场次数不少，但泯然众神，而《封神演义》中的哪吒非常出彩：书中的哪吒传，是小说史上独一无二的存在；哪吒割肉还母、剔骨还父以及为报仇追杀父亲的情节，惨烈大胆，冲破封建礼教桎梏，意义非凡；书中为哪吒设计的莲花化身，又从形象上塑造出文学史上的独一份。”

“复杂的文化交融过程，让哪吒的形象十分饱满、独特。站在一般的社会伦理立场，哪吒自带魔的隐性基因，善与恶、仙与魔集于一身，只在一念之间，这就为再创作提供了空间。”陈洪介绍，在世俗文化与宗教文化的交互影响中，哪吒的形象于明中后期基本定型，带有很强的开放性。

陈洪表示，哪吒、孙悟空深受民众喜爱的关键在于“他们都是从经常闯祸的顽劣之徒成长为神通广大的护法神。孙悟空大闹天宫、哪吒闹海，是中国神魔小说里写得最好的两个段落，‘闹’字体现了他们共同的精神特质——藐视、挑战封建等级制度的反抗精神，孙悟空大闹天宫挑战君权，哪吒追杀李靖挑战父权，这种反抗精神极具研究和再创作空间。”

该书中的精美人物插图由南开大学东方艺术系主任张旺所绘，其中哪吒为三头八臂。“哪吒在《西游记》里是三头六臂，在《封神演义》里是三头八臂。‘三头六臂’常用来形容仙魔法力高强或人能力非凡，而‘八臂哪吒’是禅宗比喻性的公案话头，‘三头八臂’几乎是哪吒的专属用语。”陈洪介绍，《封神演义》是为了与《西游记》抗衡而出现的，两者互相映衬，从特殊角度反映出当时的社会宗教生态，共同成为此后国人关于仙界想象的基础。

“十七八年前，我给朋友做影视顾问时说过，小说《封神演义》可以开垦出很多故事，让他瞄着《指环王》三部曲打造‘封神宇宙’。”陈洪分享了自己眼中的“封神英雄”，“我当时还给他写了《封神七雄》的提纲，头一个是殷郊，哪吒排第二，第三个是土行孙……这些是我觉得有故事、适合影视改编的‘封神英雄’。殷郊现在仍有很大改编空间，可能比哪吒还好发挥。《封神演义》不是凭空来的，跟《西游记》《水浒传》《三国演义》一样，也是在民间长期流传、经过多种通俗文学形式再创作，最终由文人整理加工而成，有个累积成书的过程。它主要基于元代书场说书人的底本《武王伐纣平话》、明代余邵鱼编著的《列国志传》。《武王伐纣平话》中尚未出现仙界阐教、截教之争，但对殷交（即殷郊）着墨颇多，他力大无穷，武功高强，最终手刃妲己、纣王，为母报仇。”

在陈洪看来，殷郊很有演绎空间，“他想活着、要复仇，就得弑父；要弑父、追求正义，就得站在故国的对立面，助周伐商……他的存在、成长、复仇，充满道义与情感的冲突，极具悲剧性。面临两难选择时，他的内心挣扎，应该很有看头，也很容易出彩。”

妈咪诱人，禁欲爹地失控了

元一从窒息感中挣扎醒来的时候，就对上了一双冰冷的眼睛。

她纤细的脖子，正被这双眼睛的主人用力掐住。

无法呼吸的感觉，让元一觉得自己又要再死一次，情急之下，她双指并拢，直接弹在脖颈间那只手的脉门上。

手腕的主人吃痛，终于松开了她的脖子。

“咳咳。”元一捂住脖子猛咳了几声，受伤的气管在呼吸的时候带着火辣辣的疼。

她堂堂玄医，医人间医术不能医之症，调阴阳风水，受无数富豪权绅追捧，何时被这样迫害过？

莫名其妙差点被掐死的元一，气得挥手一巴掌直接呼在了男人的脸上。

“滚下去！”冷酷无情的声音，让元一愣住。

直到此时，她才注意到自己身在一间奢华低调的陌生房间里。

不仅如此，她还坐在一个一个容貌俊美，气质冷冽的男子腿上！

两个人……衣衫不整的纠缠在一起，暴露在她眼中的锁骨和肌肉的线条格外的性感迷人！！

在男人盛怒的眼神中，元一确定自己看出了一闪而过的羞怒。

“你不知羞耻的样子，真令人恶心。”男人眼中的鄙夷和厌恶毫不掩饰，脸上还残留着指印。

“？？？”元一眼中欣赏的光芒一收。

元一愤怒他的态度，抬手又扇了一巴掌，“占了老娘便宜，还敢骂人！”

男人的反应还挺快，在她的手扇过去时，他仰头躲过，最终元一的指腹只是从他的脸颊上划过。

‘皮肤还挺滑！’元一感受着指尖残留的触感。

男人似乎没想到元一真的敢扇他，不，她已经扇过一巴掌了！

脸颊上的刺痛，让他眼底迅速酝酿起可怕的风暴，“元漪，你再碰我一下，我保证你一分钱都拿不到。”

这个名字仿若打开了某种壁垒，将无数信息传入了元一的脑海。

等元一消化完了之后，她默默的扫了眼自己丰盈有料的身材，把脱到一半的裙子又拉了上来，滑溜的从男人动弹不得的双腿上离开，用镇定自若的表情，来掩饰内心的尴尬。

元一的眼神无意中扫过男人身上的某处，那里的平静，让她心中腹诽，‘居然一点反应都没有，不是说男人都是下半身支配的动物吗？难道他已经废了？’

带着黄色废料的念头，只在元一脑海里一闪而过。

眼下的窘迫才是最要命的事！！！

搞了半天，原来她穿进了一本狗血后妈养崽文中。

成为了一个活不过三章，设计生了男主儿子的的恶毒炮灰！

开篇就是混不下去的原主，找到男主厉霆川，已放弃抚养权为由，要换男主的一千万。

却没想到，原主贼心不死，竟然想要在签协议前，再勾引厉霆川一回。

若是成功了，她可就是名副其实的厉太太了！

元一穿过来的时候，就是原主勾引男主失败，差点被掐死的剧情。

按照原剧情，在这之后，原主愤恨的签下了放弃抚养协议，并拿走了一千万的支票，却完全忘记了家中的儿子。

结果导致她的债主们闯入家中，因为找不到她，而报复在小男主身上。

在厉霆川的人找到小男主时，小家伙已经奄奄一息。

厉霆川震怒不已，将当时动手的人，包括元漪都狠狠的报复了回去。

元漪被打断了四肢，毁了容，送到了海外，结果死在了半路上。

见元一脸色变了又变，厉霆川耐心尽失。“签字，拿钱，滚。”

还在为自己当上大冤种而不忿的元一，在听到这嫌弃的话后，敛去眸底寒光，雍容衿贵的瞄了眼‘男主’三寸之上，双腿之间的部位，然后慢悠悠的比了个一厘米的手势。

原本想要好心替男主看看腿的元一，也收回了自己的傻叉念头。

中国作家协会主管

当下，网络文学创作与批评可以说呈现比翼齐飞的景观。有学者指出，网络文学已经形成了三股批评力量，即学院派批评、传媒批评和在线批评。笔者认为，来自产业经济领域的“产经评论”可以视为第四股批评力量。这一评论维度的产生，是基于网络文学在泛文娱产业领域的重大贡献和优质网文IP的跨界赋能与联动改编。网络文学不仅在垂直领域自成一家，而且已成为泛文娱领域创作的重要生产资料。

网络文学不仅仅是文学。作为当代重要的文艺景观之一，网络文学以虚拟性、互动性和跨界衍生能力，一直游离于文学内外。中国古典文论、西方文论等经典理论话语显然很难对网络文学进行令人满意的解读和评价。有没有可能在文学之外，找到一些新的方法对网络文学作出评估？实际上，无论是哪一个维度的评论，都离不开网络文学用户这一身份和作品价值这一维度。我拟从“有趣、有戏、有料、有道”四个价值维度谈谈网络文学的批评标准，试图建构一个相对粗略，但也许更简单、更有效的评价体系。

“有趣”也即网络文学的阅读价值。这是网文基本的创作要求和基础价值。在价值观正确的前提下，做到“好看”“有趣”，网文作品基本就能登堂入室。怎样才能算“有趣”？我想不外乎是在人物设置、情节编制、语言生动等方面为读者提供了愉悦和满足。用户点击、流量及互动评论是对一部网文作品是否“有趣”的最直接评价。“有趣”的网文以爽感满足了一定受众的休闲欲望，这是网络文学大家族繁荣的基础。

“有戏”指的是网络文学的IP价值。在“有趣”的前提下，如果能做到“有戏”，这就是常规意义上的IP了。IP价值指的是网文除在线阅读、有声作品和线下出版外，在影视动漫、游戏改编、周边开发等关联和衍生产业链上的价值潜力。这一价值是建立在网文的类型故事和故事的类型融合创新基础上的，依托大数据并最终依赖行业判断也就是产经价值评估。一般来说，网文在“有趣”的基础上，在积累了大量粉丝的前提下，如果在主题表达、人物塑造、故事结构、类型创新等方面有所突破，即在跨文本生产上改编具备潜在的改编和演绎空间，即具备了通常意义上的IP价值。好的IP是多声部叙事的宝藏。美国剧作家罗伯特·麦基说过，一个美妙的故事犹如一部交响乐，结构、背景、人物、类型和思想融合为一个天衣无缝的统一体。要想找到它们的和谐点，作家必须研究故事的诸要素，把它们当成一管弦乐队的各种乐器——先分别练习，然后再整体合奏。而成功的IP打造和运营更是个复杂的综合系统。“有戏”的网文，在人物关系营造和剧情冲突设计上匠心独运。

“有料”指的是网络文学的认识价值，是比“有戏”更高层级的价值。网络文学以超大规模和庞杂的内容，在历史讲述、现实反映、时代记录、社会关切、未来想象的诸多方面起着不可替代的作用。“有料”不仅仅是指网络文学可以作为泛文娱产业的改编资料和再生产材料，更在于优秀网络文学可以有利于凝聚人心、助力社会主义核心价值观建设，并通过“出海”承载中华文化走出去的跨文化传播使命。

“有道”指的是网文的艺术价值或审美价值，这是网文的最高价值，也就是经典价值。18世纪英国批评家萨缪尔·约翰逊说过：“莎士比亚的剧作，按照严格的意义和文学批评的范畴来说，既不是悲剧，也不是喜剧，而是一种特殊类型的创作；它表现普通人性的真实状态，既有善，也有恶，亦喜亦悲，而且错综复杂，变化无穷。”与莎士比亚剧作艺术高度比肩的，如《红楼梦》《战争与和平》《悲惨世界》等世界文学名著，具有超越“时代、种族、环境”的能量。好的网络文学作品是类型文的标尺套不住的，作家写作的意义和价值也超越了类型文的范畴，这样的作品未必是商业成绩最好的，却是最有经典性指向的。

尽管学者对网络文学元年到底是哪一年存在争议，但网络文学的创作都将是“年轻态”并且长期处于发展之中，而网络文学的理论研究和鉴赏批评也必然需要不断引进新方法、新观念。唯有如此，网络文学才能在经典化的大道上跨界发展，成为文化强国建设和文化输出的重要原动力。