罗德岛设计学院留学申请

早申：11月1日；常规：2月1日。

罗德岛设计学院是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院，各专业都位于领域前端，它是美国艺术设计学院的先驱，受独立艺术设计学院协会（AICAD）认证，在世界上都享有盛名。2024 QS世界大学专业排名（艺术&设计）中，名列世界第4，美国第2；2023 QS世界大学专业排名（艺术&设计）中，名列世界第3，美国第2；2022 QS世界大学专业排名（艺术&设计）中，名列世界第3，美国第2；2021 QS世界大学专业排名（艺术&设计）中，名列世界第3，美国第2；在Business Insider 的世界上最棒的25所设计学院中，RISD排名荣膺榜首，力压耶鲁、MIT 等强校。

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奥蒂斯艺术设计学院排名

奥蒂斯艺术设计学院(Otis college of art and design)(简称Otis)成立于1918年，原创办者Harrison Gray Otis希望在南加州成立一个公立而且独立的艺术学校，最早的校址在洛杉矶国际机场旁，现在已经变成IBM大楼。经过长久的经营，该校在加州已有一定的名声，特别是服装设计系广为人知。

学校临近洛杉矶，校园规模不大，约有1100名学生。研究所采用绝对的小班制教学，但是没有提供与其他学校类似的美术硕士学位。整个美术硕士学位只提供“美术写作”主修，此校大学部有一个专业很特别——“玩具设计”。

，丰富我们的世界。奥蒂斯艺术设计学院是洛杉矶首所独立专业的艺术设计学院。开设的专业有数字媒体、玩具设计、时尚设计等。200多名教师都有在迪斯尼、美泰等知名公司的实践经验。这也吸引了大批的中国学生选择该校。

二、奥蒂斯艺术设计学院校园优势

奥蒂斯长期以来被认为是加利福尼亚的之一。该学校1978年到1991年间曾为纽约的Parsons合作，当时OTIS的名称叫做“Otis Art Institute of Parsons School of Design”；在西岸就读Otis的学生可以到东岸的Parsons去上课。1991年后才脱离了Parsons，成为Otis。

三、奥蒂斯艺术设计学院世界排名

奥蒂斯艺术设计学院在2017年USNews美国大学艺术学院排名33 2015年“The Economic”大学排行榜全美第6 2015年平面设计专业西海岸排名第3，全美排名第16 2016年服装设计专业西海岸排名第1，全美排行第9 2016年游戏设计专业西海岸排名第10，全美排行第34 2017年“50所最具价值的大学”排行榜上排名第4 2018年全美设计学校排名第17

2018年全美艺术学校排名第24

2019年94%的应届毕业生在毕业后一年内找到了工作。

《经济学人》（The Economist）公布的新大学排名将奥蒂斯艺术设计学院列为美国第六 2021《Money》杂志“50所增值最多的大学”中位列第4; 2021年毕业生收入中位数排名中位列第6;

概念艺术家、设计师、建模师、动画师、后期效果、Flash动画师、背景画家。

设计助理、插画师、服装设计师、纺织品设计师、配饰设计师、产品设计师、自主创业

动画师建筑师艺术咨询、艺术治疗师、艺术评论家、作家、漫画家、大学教授、插画师、记者、特效艺术家、时装设计师

家具设计、娱乐设施设计、时尚配饰、鞋品设计、家庭和办公用品设计、化妆品包装、个人护理产品、电子消费品、医药产品等设计课程

美泰、孩之宝、帝国玩具、迪斯尼、乐高

当代插图的应用范围从客户主导的出版物和商品到自主项目和展览。由在职专业人士组成的教师通过强调强大的概念、技术熟练程度以及独特风格和声音的发展的课程来指导专业。访问艺术家、会议、实地考察和学生展览为新兴插画家提供了一个丰富的社区。最近的客户包括 Nike、Hurley International、Chronicle Books 和LA Weekly。

摄影专业的学生专注于在流行文化中广泛存在的媒介，获得分析和制作摄影艺术作品的技术和概念技能。学生使用数字和模拟 35 毫米单反相机、中画幅和大画幅相机以及扫描仪学习模拟和数字媒体方法。探索传统的黑白、彩色和数字形式的印刷以及壁画印刷、灯箱和替代工艺，以及工作室照明和 Photoshop 的全套技能。

通过计算机动画的魔力将人物和故事带入生活，并创造运动的错觉。使用各种技术，从传统的 2-D 动画到 3-D 计算机生成图像 (CGI)，您将开发能够在情感和文化上唤起观众的叙事。特别强调讲故事、角色设计和表演，以及传统的绘画技巧和商业洞察力。动画职业杂志将我们评为西方顶级动画节目!

申请表($60申请费);中英文成绩单;

Eassy：如果你可以选择一个人(在世或离世)，为你准备将来的艺术家或设计师的职业生涯，你将会选谁?你希望从他身上学到什么?

国际生建议提供电子作品集，在网申后，你将会收到url来上传你的文件。我们也接受DVD和CD。请注明你的姓名、项目名称、媒介、尺寸和日期。不接受人体素描作品。

基本的作品集应该包括10-20张你近期最好的作品，媒介不限，包括但不限于：绘画、插画、油画、摄影、2-D设计、雕塑、草图、3-D设计和time-based作品。

申请表(申请费$60)、简历、个人陈述、中英文成绩单、三封推荐信(可选择)

纯艺术、平面设计专业：15-20张图像。

插画师五宝：清华毕业的漫画家、知名建筑师、设计师......

来源：北国网 责任编辑：余佳华 备受瞩目的人气漫画家、知名建筑师、设计师，清华建筑系本科毕业，哈佛建筑系研究生毕业，现任中央美术学院建筑学院老师、文化发展公司创始人。

2013年，五宝开始在《本色》更新短篇漫画作品《雨男》，由此积累了一波人气，获得了一定的知名度。2015年，与法国知名编剧Richard Marazano合作编绘了漫画《A day of a jellyfish》并签约法国达高出版社于欧洲出版发行。

2016年完成了历经十年构思创作的蒸汽朋克风作品《MIA》，开阔的故事背景，结合充满张力的画面表达，一经发布，就获得了巨大的反响，其优秀的故事架构，极具个人风格的绮丽画面，结合诡谲的故事情节，吸引了大批读者。

(图1：左为《MIA》日本出版物封面 右为手稿)

2017年，《MIA》成功登陆日本集英社APP“少年JUMP+”，成为该平台上的首部中国原创彩漫作品，帮助国漫作品在该平台实现0的突破。

2017年初，五宝在个人社交平台微博、微信发表了作品《亲爱的L》，这部着眼现实题材的漫画一经发表就成为了社交网络“现象级”作品，上线后24小时内便获得上万转发，一个月后的「第二话」再创现象级流量新高，《亲爱的L》由此获得最受期待的条漫作品这一殊荣。

身为超级学霸的五宝现供职于国内著名艺术院校。身为教育工作者的她，对世界和自我的认知向来是深刻而犀利的，而作者五宝却始终执着于用画笔去讲故事，并且是一个个关于「真实」的故事。

她的作品风格跨度大、意味深沉，画风精致细腻、故事结构干练清晰，分镜自然流畅，擅长构建具有启发性的文学隐喻，她重新定义了条漫这一新媒体创作模式的技术高峰，让图像小说这一概念在中国生根发芽，为人熟知。

《亲爱的L》是一部诞生于社交平台的现象级作品，也是当之无愧的超级IP。

故事全篇以更适合手机阅读的条漫方式呈现，剧情讲述的是一个事业有成的医生，在看透了“陪直女过家家”的人生后决定游戏人间，直到遇到了能勇敢爱自己的高中生丁依，几番挣扎后又决定重新认识爱情，从而两人也需要共同面对一段前所未有的人生。

(图2：《亲爱的L》主要人物)

《亲爱的L》上线短短两年，在毫无传播策略和推广资源的支持下，依靠强大的内容力，已获取全网10亿的阅读量和大批活跃的优质粉丝。在微博的粉丝红利期之后，这样的爆发声量从未在图像内容领域中出现，这部基于现实题材的漫画作品，平均转评在6、7千左右，平均阅读则稳定保持在800-1000万左右，目前还在不断增长。五宝对成品从始至终的美学把控，使这部作品从更新伊始便保持着超高的完成度和高度一致的好评口碑，也正是因为作者本人对自己作品的苛刻，这部作品的更新并不频繁。 从二次元作品的亚文化和娱乐属性来讲，《亲爱的L》与过去幕星社打造的几个热门连载漫画比较相似——都代表着二次元的趋势与未来。

《MIA》是五宝历经十年构思创作的蒸汽朋克风作品。开阔的故事背景，宏大的世界观，结合充满张力的画面表达，一经发布就获得了巨大的反响，其优秀的故事架构，极具个人风格的绮丽画面，结合诡谲的故事情节，收割了大批粉丝。

在这部作品中，五宝将她独特的个人风格融合了蒸汽朋克的颓废气质，华美而阴暗的画面中鬼魅与温情丛生：人类被自己亲手构建的乌托邦深深囚禁后，在这场寻找真相的冒险中，米亚和乔麦又将如何向乌鸦的世界展开反抗。

《MIA》于2017年登陆日本集英社APP“少年JUMP+”，成为该平台上的首部中国原创彩漫作品，帮助国漫作品在该平台实现0的突破，并已于2018年初由“少年JUMP+”在日本境内出版。后续登上日本全国性报纸《读卖新闻》，新闻以“刻画得栩栩如生”、“如动画电影般的完美色彩处理和动作表现”描述《MIA》，向日本民众进行大力推荐。

(图3：左为《MIA》在日本书店销售 右为其在《读卖新闻》上被推荐)

《安乐林》是一个悬疑故事，也是五宝尚未公开发表的作品，它是一个关于「发掘真相」的故事，描述的是每个人都经历过的一段特别迷茫的青春年代。

与《亲爱的L》双女主的结构不同，其中的关键主要人物就是《亲爱的L》的两三倍，而所有角色的故事也将被由多线程的剧情依次展开，仅在叙述手法上，就对编剧技巧提出了更高的要求。

《安乐林》从一开始，便已让人充满期待。

五宝和她的「叙事空间」她是内容天才和创意大师 对于创意与灵感，五宝有自己的看法：她更执着于探索真实世界是什么，把真实的事情真诚地写出来，而不是虚拟成一个角色、一个符号。预设场景，找到一个人在这个时候最真实的反应，情节便会自动的往前推。

而引起千万读者深度共鸣的《亲爱的L》，其最大的特点也体现在它故事的开放性，以及对现实的洞察和对人性的深度关注。这个作品所达到的现实意义，正是表达了一个个看似顽强潇洒，却又渴望爱与保护的现代都市中的你我，为我们建立了找寻和安抚自己的空间，让读者驻足思考，又在其中作出了新的发自自我的选择，最终成为更为真实的自己。

从建筑到漫画，讲故事的方式从来都有很多。

正因为视角与身份不同，她的漫画呈现出风格自我又关注外部现实世界的独特气质。

漫画于她，是另一种谈谈城市、建筑与人群关系的媒介，也扩大了她对于画面故事表达的好奇与探索，而对人群的深度关注和敏感的社会洞察，也笃定了她坚持用顶尖绘制技法和电影分镜叙事，去创作一系列关于「自我探寻」的作品，同时也用她细腻的配色、顶尖的绘制技法和电影分镜的叙事形式，重新定义了图像小说的这一概念。

作者五宝 正在建造她的「叙事空间」 作为一个本行是建筑师的人，五宝对漫画情有独钟。

她的作品，世界上没有第二个人能复制。她全能型的能力结构，使得她花费更多的时间精力，去思考、取舍，从故事情节到人物结构，再到台词、色彩和线条。

她独特的美学，源自她对自我的苛求。

而每一点她对自我的苛求，也皆是为了给读者带去更好的作品展现。

作者五宝，正在建造一个属于她的「叙事空间」。

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