不可思议！「碎尸案」还能这么拍！（漫长的季节）剧评

最近上了一部剧，噱头很足！第一集就上演了“抛尸”的情节。有些尸块，兜兜转转，打破了普通人的平静生活。可正当你正襟危坐，准备迎接凶杀案带来的恐惧时，它又展现出了喜剧的魔力。你看主演秦昊。在《隐秘的角落》里，他是个“下面不行，上面秃顶”的腹黑之人。而在这部剧里，他摇身一变，成了大腹便便的油腻中年人。再看下去，这剧又弥漫着一股难以释怀的迷茫和伤感。这么说吧。它非常值得细看。因为你可能从未见过有人会这么拍悬疑故事。《漫长的季节》可以说是近期必看国产剧。最直接原因是，它的导演是辛爽。他在2020年拍出了《隐秘的角落》，成了迷雾剧场的第一颗深水炸弹。剧中很多情节或台词都成了网络热梗——“您看我还有机会吗？”“一起去爬山。”在《漫长的季节》，他还来了回call back。这一次，辛爽变了，故事从“阴间”走向了“阳间”。《漫长的季节》野心不小。故事有三条时间线。2016年。龚彪（秦昊 饰）自以为低价买了一辆崭新的二手车，还连带着值钱的车标，跟姐夫王响（范伟 饰）炫耀。带不带劲王响上前仔细一瞅。这车泡过水，发动机大修过。开车上路再试。烧机油了，变速箱也迟钝。得，被坑了！更惨的还在后面。这车撞过人，还是恶意的。准确来说，是有人套了龚彪的车牌，蓄意伤人。为了洗清冤屈，王响跟龚彪决定亲自上阵，找出套牌的人。第二条时间线，1998年。王响喊儿子王阳（刘奕铁 饰）起床。王阳满脸愁云惨雾，一看就心事重重。在这个时间段，这对父子都面临着各自的人生危机。90年代，整个社会正在经历着经济转型，国企要改革，工人要下岗。王响是开火车的，地位很高，但仍旧摆脱不了下岗的命运。唯一的破解之法是参与破获碎尸案，立功改命。王阳呢，是一接触到碎尸案的相关信息，就胆战心惊，如同中了邪。而在1997年。他非常阳光开朗，而非如今这般阴郁。王阳不是学习的料，考不上大学，却兴冲冲跑去迎新，搭讪别人家的学妹。而且，他还对清新秀气的新生沈默（李庚希 饰）动了心。王阳非常殷勤，沈默军训淋雨，他去撑伞。为了勤工俭学，沈默去娱乐城做兼职弹钢琴曲。王阳就去做服务生，做护花使者。而在90年代，社会环境复杂。娱乐场经理以量尺寸为由动手动脚。客人也百般刁难，明明弹钢琴曲，他非要点《纤夫的爱》。再说回碎尸案。死者是女性，而沈默离奇失踪。这碎尸案，也彻底搅碎了王阳以及王响的生活。如何表现这种变化？导演辛爽用了一处转场镜头。色调与情绪的反差有多大，人物心境的转变就有多大。几处关键问题——死者是不是沈默？王阳与碎尸案有何关系？王响参与破案，对生活的影响是什么？儿子王阳为何会死？故事疑窦丛生。导演辛爽的处理方式是，仔细描摹生活场景，慢慢释放信息量，让瘆人的悬疑感慢慢浮出水面。但似乎，《漫长的季节》的重心并非悬疑，而是喜剧。熟悉辛爽的朋友应该知道，他是电视剧《马大帅》的铁杆粉丝。在剧组，他穿的T恤，图案印满了彪哥。《漫长的季节》里有很多致敬。比如娱乐城都叫“维多利亚”。侍应生都是矮个子。比如选角。辛爽导演用范伟先生，应该也是出于对这位喜剧表演艺术家的爱。只是，有改写。范伟这次演的是姐夫；而秦昊饰演的龚彪，才有“东北第一狠人”彪哥身上的油滑、世故、爱撩骚，和甩都甩不掉的彪劲儿。更细微之处，还隐藏着彪哥的风流韵事。桂英风味烤肉从这些致敬元素就能看出，辛爽似乎想通过《漫长的季节》，充分释放自己的喜剧趣味。注意看开头那位开着三轮车朝王响出租车吐口水的人。派爷没看错的话，这应该就是导演亲自客串吧。而这部剧，也是妙趣横生，喜剧桥段不断。比如，王响是个积极分子，他一听说有案件，就兴冲冲跑来跟警察马德胜（陈明昊 饰）握手，亲切询问情况。当马德胜讲出碎尸案后。王响的反应是……王响忍住恐惧与恶心，耐心介绍工厂周边情况。临了，又是一个握手动作。再看王响的反应……两位演技精湛的好演员，通过日常的表演，就创作出了自然的笑料。比如，王响住院，收到一束花，非常愤怒。这花谁送的！怎么还白色的？一听是高材生龚彪送的，他立即改口。这有文化的人就可以理解了就是形容我圣洁这花哪来的呢？龚彪看上了王响的表妹黄丽茹（王佳佳饰），又是偷看，又是搭讪，言语之间逗得姑娘花枝乱颤。可临了。这谁给我花给薅了？！《漫长的季节》大都是如此，将笑料融合在情节里，不仅仅起到了搞笑的效果，同时还在凸显人物个性。有些笑料，来自人物形象的反差。这是中年时的马德胜，不怒自威。这是老年时的马德胜，性感妖娆。还有些对话戏，台词也有雕琢。幽默感旁逸斜出。由此可见。导演辛爽有意破掉传统悬疑剧冰冷与肃杀的氛围。那么。他想立的是什么呢？从现有的情节来看。《漫长的季节》的主体内容，不是层层剥茧的缜密推理。如果要归纳主题，它想讲的其实是“老年人该如何面对时代与生活中的剧变”。派爷试着从这个角度重新梳理一下剧情与细节。在90年代，面对企业转型与下岗危机，王响将碎尸案视为机会，试图破案立功，逆天改命。儿子死后，他要用余生来消化丧子之痛。同时，王响还要应对时间与衰老。《漫长的季节》在不厌其烦地呈现王响在老年时睡觉的样子、小便的样子，事无巨细。片中有场戏让人印象深刻。王响跑出租，中途小解，因为时间过长，乘客不满，狠按喇叭，他被打断。回到出租车上，他不住地向乘客道歉。岁数大了干啥都慢车给你提点速啊“提速”，说的不仅是车。还有他作为老人的心态，他必须拼命追赶，才能赶得上时代的速度。实际上，这场戏就是在破题。剧中，主创用了很多细节点题。比如，王响与李巧云（刘琳 饰）两位老人买了个可爱多，拆包装袋要戴上老花镜仔细研究。要吃了，又觉得太甜。于是，两个人就坐在长凳上，开始回想往事。再比如，王响、龚彪与马德胜组成了“老年探案团”，要找到套牌的人。他们将目标锁定为曾经的保卫科科长邢三。三个人用力扒拉，扯出了一些车牌。他们看邢三还在护着什么，再去搜查。他拼命护着的是什么？尿袋。最后的尊严。邢三窘迫地捡起大衣。大衣也有隐喻意味：这是他唯一能体现身份的一样物件。这就是《漫长的季节》的特质。最表面一层是悬疑。再扒开一层是喜剧。而它的核心是伤感。很显然，辛爽导演并不想将故事处理得如此悲凉。整部剧的背景放在东北。一般悬疑题材影视剧比如《无证之罪》《胆小鬼》等，往往选择冬天；《漫长的季节》一反常态，选的是东北非常短暂的秋天。在摄影色调上，这部剧特意突出温暖、诗意。如果以《隐秘的角落》为标准去期待《漫长的季节》，那么你大概率会感到失落。它没有一波三折的情节，没有层层递进的悬念，也没有那么“阴间”，要逼着观众去审视堕落而肮脏的人性。客观来讲，叙事层面，它在喜剧与悬疑方面也有顾此失彼的问题。不过，派爷还是想力荐这部剧。因为它有破旧立新的魄力，将视角放在了老人的身上，也做出了非常完整的表达。它不再依赖悬念推进故事。也因此，它突破了悬疑剧这个类型的束缚，获得了空前的创作自由。透过那些扎实而丰盈的细节。你所能感受到的，是复杂的、深刻的生活况味。© 本文版权归作者  电影派  所有，任何形式转载请联系作者。

蔡骏：类型文学为什么写不好中国故事？--访谈--中国作家网

我们的类型小说对社会现实的关怀性还是有所欠缺，往往写得好中国的故事，却写不好中国故事，这两者是有本质区别的。谈到中国悬疑文学写作，许多读者首先会想到的是上海作家蔡骏，因为此，他身上聚集了诸多赞誉和批评，而这一切，都被他视为是对自己的鼓励和对当下悬疑写作生态的反思。今年由他发起的世界华语悬疑大赛便是他推动悬疑写作的一个举动，在国内类型写作本就偏弱的背景下，悬疑写作要想获得更大的突破和形成力量，自然需要更多像蔡骏这样的新作者出现，他也希望通过这样的比赛能为悬疑写作制造产业化的格局。多年来，蔡骏始终在探索悬疑写作的更多可能性，从早期的惊悚悬疑到心理悬疑，再到现实题材的关怀介入，乃至与其他类型兼容，他在不同场合都说起自己对未来写作的“雄心壮志”，他希望悬疑写作能产生伟大的作品，与世界同行站在一个水平位置上。今年12月即将推出的新作《宛如昨日》是一个从科幻角度引发的悬疑故事，备受读者期待。正如他所说，不放弃与保持好奇心是他不断产生新作并且推进思考的原因，“类型小说缺乏对社会现实关怀，往往写得好中国的故事，却写不好中国故事”，这不妨看作是他对自己和同行的诚意提醒。蔡骏Q许多人提到类型文学，就会判定这个作家很会讲故事，很懂写作技巧，然后忽略作品的更多变化和表达，我觉得对你来说也存在这种误解和被低估，并且持续了许多年。蔡骏：可能存在吧，但最终作家要靠作品说话。但有的作品，如果被打上太过浓重的标签，可能其也不太容易被其他领域的作家或评论家看到。反过来也是的，有的纯文学作家的作品，其故事性和叙述技巧是非常强的，但因为是在纯文学领域传播，也可能不为市场大众所知。Q你的读者群体中很大一部分是学生群体，他们的阅读趣味可能要求你快速提供感官刺激强烈的惊悚悬疑故事，我注意到当他们年长之后会反过来不满足于你的作品，而近几年你的作品风格其实也有很大变化和进步，这其间的阅读市场反馈会让你如何调整自己？蔡骏：我首先还是满足于自己内心的创作欲望，每个读者都在自己生命的某个阶段喜欢这样或那样的作品，其实我们自己也是这样，少年时候读金庸，长大后再反过来读的少之又少。不同的风格与类型，以及不同的阅读层次，总会有不同的读者存在，每一片都可能是茫茫的蓝海，我觉得这片蓝海之大，我还远远没有深入进去呢。读者期待类型文学出现像阿加莎·克里斯蒂、斯蒂芬·金这样的经典作家作品Q国内提到悬疑类作家，多半都会提到你，作为标杆性的类型作家，有许多喜欢你的读者自然也有批评的声音，也是因为对这个类型期待有更好的作品出来，在你眼中，国内的悬疑类写作生态存在什么问题？蔡骏：如果说有什么问题的话，那就是我们现在的类型创作可能过于浮躁，过于把目标集中在影视化的变现，而往往忽略文本自身的价值，成为影视作品的附庸。这些问题，需要有更多更强大的作家和作品出现，在读者层面拥有更大的影响力。Q好的类型小说和严肃小说其实并没有云泥之别，比如侦探类悬疑类的作家国外有爱伦·坡、阿加莎·克里斯蒂、斯蒂芬·金等大作家堪称经典，你认为对于悬疑这个类型来说，中外真正的差距和差异在哪里？蔡骏：国内的悬疑类型写作跟欧美日本相比，当然还处于幼稚期与成长期，但是我相信我们的成长速度是非常快的，即便是按照欧美的标准，中国的悬疑小说依然有自己的特色，也会形成中国的风格。我觉得主要的差距在于创作底蕴还不足，毕竟国外有那么多年的积淀和传承，而国内往往要么是模仿，要么是自创一格，当然所有伟大的作家都是站在巨人的肩膀上开始创作的。还有一点，就是我们的类型小说对于社会现实的关怀性还是有所欠缺，往往写得好中国的故事，却写不好中国故事，我觉得这两者是有本质区别的。Q许多类型文学是沉溺于架空的，自然忽视了现实其实有太多素材可以充实自己，比如你多次在小说里写到平凡青年的爱情理想、底层生存困境、保持希望和奋斗等品质等等，在近作《最漫长的那一夜》系列里，你也更多引入了历史问题、社会心理、贫富问题等话题，当下时代的种种现实是有助于拓展悬疑写作的广度和深度的。蔡骏：当然是这样。我举个例子，上世纪五六十年代，日本社会剧烈变迁的时候，就出现了松本清张、森村诚一等为代表的社会派推理小说，这极大地拓宽了日本推理小说的深度和广度，比如八十年代引进中国的诸多日本电影《人证》《砂器》等等。而当今的中国，可能比那个时代的日本有过之而无及，现在我们生活在一个真正的大时代，而不是小时代，在这个大时代里，通过悬疑文学这个类型，可能更容易表现出当下中国社会光怪陆离的本质。Q你现在在作品里聚焦了越来越多的现实困境，从过去的拆迁、春运、交通顽疾到如今的社交网络、雾霾问题、VR虚拟等等，它们制造了中国的当下日常，也刻画了现代化的内在矛盾，这里面显然也看得出你将自己的真实体验和日常思考放入其中的尝试。蔡骏：可能以前写小说，更容易通过想象力去写一些个人经验之外的故事。但是，现在发觉个人经验或者说个人记忆与集体记忆，可能写出来的力度和深度会更加强大。这大概也是一个作家渐渐成熟的表现。比如斯蒂芬·金的作品，其实有很多能看出他童年与青少年时期在缅因州生活的体验。蔡骏作品频频被改编成影视、话剧Q我知道你的《诅咒》系列、《荒村公寓》系列等作品都译介到了海外，类型文学在讲故事优势和全球性话题背景下是否更顺畅收获国外读者市场？蔡骏：目前我翻译到国外的作品的主流语言有英语、法语和俄语。亚洲语言有韩语、泰语和越南语。我确实觉得，中国的类型文学更容易在国外获得传播，因为纯文学可能更讲究中国文化与中国时代背景的特殊属性，使其与欧美大众读者产生一定距离（个别小众关注中国政治与社会的读者可能除外），而类型文学可以轻易地跨越这些文化鸿沟，尤其是面对青少年的作品。因为当下的全球化与互联网消费的同质化，使得一个在纽约生活的年轻人每天所接触的事物跟一个上海年轻人相差无几，这将拉近不同语种的文化距离，而讲一个好故事则是全世界通行的硬道理。Q下个月将要面世的新作《宛如昨日》据称是个科幻与悬疑结合的故事，它是否会继续延续现在你对现实、历史的一些观察和反思？蔡骏：新书《宛如昨日》即将出版，这仍然是一个犯罪悬疑故事，但书名来自我设计的一套科幻VR设备，能让你发现过去整个人生记忆中的所有细节。这部作品里，我把关注点放到了十八岁的女主人公身上，让她负担巨大的使命和压力，主题是关于对过去罪恶的救赎。中国社会过去三十年来的高速发展，不可避免留下了很多惨痛的伤疤，有些伤疤至今仍然在影响甚至伤害着我们每一个人，而这部作品就是在用过主人公们的努力与牺牲，揭示这些伤疤并且努力地替我们的上一代人“赎罪”。 -->

春季档国产影片“小而美” 《非凡任务》、《嫌疑人x的献身》口碑领跑

http://news.china.com.cn/2017-04/08/content_40583512.htmnews.china.com.cn作为承接春节档和五一档的过渡档期，中国电影市场的春季档表现温和，在进口片唱主角的形势下，国产片以不疾不徐的姿态展现其“小而美”的风采，并在清明小长假期间掀起了一股观影小高潮。2017-04-08 14:08:56.0辛闻春季档国产影片“小而美” 《非凡任务》、《嫌疑人X的献身》口碑领跑春季档,电影市场,国产片,满意度,票房春季档国产影片“小而美” 《非凡任务》、《嫌疑人X的献身》口碑领跑中国网春季档国产影片“小而美” 《非凡任务》、《嫌疑人X的献身》口碑领跑10007183219新闻库/enpproperty--> 中国网4月8日讯 三月四月春意正浓，作为承接春节档和五一档的过渡档期，中国电影市场的春季档表现温和，在进口片唱主角的形势下，国产片以不疾不徐的姿态展现其“小而美”的风采，并在清明小长假期间掀起了一股观影小高潮。中国电影艺术研究中心联合艺恩对2017年春季档重点国产影片进行了调查，档期满意度得分81.9分，位于“满意”区间，同比、环比均有上升，《非凡任务》以83.1位列观众满意度最高的影片，《嫌疑人X的献身》以83分紧随其后获得亚军。 2017年春季档中国电影观众满意度调查以调查2017年3月10日至4月5日上映的主要国产影片为主，包括《非凡任务》、《绑架者》、《嫌疑人X的献身》、《有完没完》、《八月》、《欢乐喜剧人》和《夜色撩人》共7部重点国产影片，覆盖一、二、三、四线共11个城市。调查还辐射了国产影片《玛格丽特的春天》和《美女与野兽》、《金刚：骷髅岛》、《天才捕手》三部进口影片。 “好故事”成就高满意度 犯罪、悬疑片表现出彩2017年春季档调查的七部重点国产影片中，除去《夜色撩人》、《欢乐喜剧人》，另外五部影片满意度都进入“满意”区间且均超81分，影片之间分差较小且集中在高位，表明春季档影片整体质量得到了观众较高的认可。春季档影片满意度排序与其故事喜爱度呈明显正相关，故事喜爱度得分前两名《非凡任务》、《嫌疑人X的献身》同样为满意度冠亚军，而《欢乐喜剧人》、《夜色撩人》则满意度、故事喜爱度双双垫底。对比显示，讲好故事是影片创作的第一要义，也是影片获得观众认可的关键所在。 缉毒动作电影《非凡任务》以83.1分获得春季档满意度评价最高分，其营造的悬疑故事氛围、一硬到底的毒枭歼灭大战使得影片在故事喜爱度（82.5分）上获得观众较高评价。另外，其缉毒反毒的正面题材、所展现的中国特警的正义精神获得了观众“正能量”评价最高分（82.9分），同时也是档期内最让观众感到感动的影片。犯罪题材影片《嫌疑人X的献身》对优质的日本推理故事进行较为成功的本土化改编，获得观众较高认可，虽然满意度得分83分居于第二，但故事喜爱度（83.4分）、主演演员的表演（84分）均获得同档期最高分。虽然两部影片在满意度得分上差距不大，但在票房表现上，《非凡任务》在调查时间范围内获得1.08亿元票房，仅为《嫌疑人X的献身》2.83亿元的票房的38%，其在宣传推广上存在的问题值得出品单位深思。通过市场观察可以看到，由于《非凡任务》在映前宣传造势上明显不敌《嫌疑人X的献身》，首日排片场次仅为《嫌疑人X的献身》的30%，在容量有限的清明小长假期间，进口大片《金刚：骷髅岛》和《嫌疑人X的献身》收获近7成票房，《非凡任务》由于排片场次不多，票房空间十分有限。 档期内两部文艺影片《八月》、《夜色撩人》和两部喜剧片《有完没完》、《欢乐喜剧人》口碑亦大相径庭。电影《八月》叙事简单却富有诗意，这样一部气质恬淡、情感温馨的影片颇受专业观众青睐。特别值得关注的是，在7部重点国产影片中，《八月》获得了专业观众满意度最高评分，其观赏性、思想性、传播度指数均领先于其它影片。而对普通观众而言，虽然整体满意度得分相较其他热度较高的商业类型片排名靠后，但其音乐效果（82.1分）和内容不枯燥（91分）两项指标得分位列第一，且精彩对白（86.5分）和主要演员表演（82.1分）得分也位居前列。而同样具有文艺气质的《夜色撩人》立意深切但剧情架构和内容节奏把控均有欠缺，以致叙事乏力，满意度得分居于档期末位。喜剧电影《有完没完》叙事简洁流畅，加上主角范伟的实力演出，其满意度得分超出同样是喜剧但故事存在硬伤的《欢乐喜剧人》4.7分之多。 口碑力克“金刚” 国产片实力诠释“小而美” 作为传统影市淡季的3、4月份，在大体量进口片唱主角的形势下，国产电影市场舆论声量及票房空间均相对较小，但综合票房和满意度数据来看，2017年国产片实力诠释“小而美”，以过硬品质获得观众较高认可。2017年春季档观众满意度调查对进口影片《美女与野兽》、《金刚：骷髅岛》及《天才捕手》进行了辐射调查，三部影片满意度均超81分，其中《美女与野兽》获得84.4分的最高分。《金刚：骷髅岛》以超十亿元票房成绩称霸春季档，即便在上映一周以后的清明小长假（4月2日-4月4日）中，仍以2.4亿元票房成为清明小档期的票房冠军，而同时间《嫌疑人X的献身》、《非凡任务》票房分别为1.7亿元、0.6亿元。 但从观众满意度的调查结果来看，票房“霸主”《金刚：骷髅岛》满意度得分82.2分，不敌《非凡任务》和《嫌疑人X的献身》。从具体评分维度来看，《金刚：骷髅岛》奇幻故事创作、3D特效制作及紧凑的叙事节奏均颇受好评，在故事喜爱度（83.1分）、视觉效果（86分）和新鲜感（81.9分）上得分领先，影片观赏性指数表现尚可。但观众对其主要演员的表演、情节合理度、思想情感的深广度等指标评分不高，现场观影群众的分享意愿及网络口碑评价亦显一般，导致影片思想性、传播度指数均低于《非凡任务》和《嫌疑人X的献身》。2017年春季档满意度得分81.9分，相比2015年和2016年春季档明显提升，亦高于2017年春节档的80.9分。单片数据来看，同比近三年春季档满意度Top5，同一名次得分逐年攀升，环比2017春节档亦有所进步。国家新闻出版广电总局电影局2015年、2016年连续两个秋季召开中国电影新力量论坛，并将 2017年定为“电影质量促进年”，持续推动国产影片提高质量。潜心创作出精品成为电影从业者的职业追求，观众也在期待着更多优秀的作品。