我的治愈系游戏

“你说你一个喜剧演员，怎么天天愁眉苦脸的？你得支棱起来啊！” 新沪市，外城区，一家名叫“来生”的旧货商店里，有个老人正在安慰店里唯一的顾客。 “我们一家人都喜欢看你的节目，全都是你的粉丝，我们每天吃饭的时候如果不看你的节目，那饭就感觉不香了。” 老爷子唠唠叨叨了半天，站在商店角落的年轻人这才慢慢转过身。 他看起来二十多岁，穿着随意，头发乱糟糟的，长的不算特别帅，但身上有种说不出的忧郁气质：“我参与的那个节目已经停播了，我是在三天前被公司辞退的。” “没关系，你演技那么好，大不了咱们自己去剧组找活干。” 店老板很是热心，可那个年轻人听到后只是摇了摇头，没有继续谈论这个话题：“老板，你们这里的二手游戏我基本上都玩遍了，最近有没有什么新游戏到货？” “有是有，不过你现在这种情况，我建议你不要去玩那种太过刺激和血腥的游戏。”店老板从柜台最下面搬出了一个黑色箱子，那箱子不知道是用什么材料制作而成，非常的重：“你之前有没有尝试过治愈系的游戏？” “治愈系游戏？” “就是那种画面温馨，音乐舒缓，有让人会心一笑的剧情，记录了很多生活中的美好瞬间，可以带给人正面力量的游戏。”店老板说着打开黑箱，从中取出了一个有些破旧的二手游戏头盔：“科技越来越发达，但是幸福和快乐的感觉却越来越少了。现在的年轻人要面对各种压力，一款好的治愈系游戏能够放松神经、温暖身心，我觉得你可以体验一下。” 从店老板手中接过游戏头盔，年轻人犹豫了好一会，才终于点头：“老板，这游戏叫什么名字？” “《完美人生》。” …… 付了钱，韩非戴好口罩、压低帽檐后才抱着游戏头盔走出旧货商店，他这么做倒不是担心自己被人认出，他只是单纯的不愿意和外人接触。 回到自己的出租屋后，韩非慢慢放松了下来，他打开电视机随便拨了一个频道，然后进入卫生间用凉水洗了一下脸。 从新沪影视学院毕业后，他每天都非常努力的工作，立志想要成为一名能带给大家欢笑的喜剧演员。 但有时候努力并不一定会获得回报，没有任何背景的他，工作十分拼命，从幕后干到台前，终于有了露脸的机会，却因为某些原因被排挤出了公司。 水珠顺着脸颊滑落，韩非看着镜中的自己，双手勾住嘴角，试图用外力让自己露出一个笑容。 他每天都在想办法逗笑别人，但突然有一天，他发现自己竟然怎么都笑不出来了。 轻轻叹了口气，韩非把张贴在镜子上方的几张纸撕下，那纸条上面密密麻麻写满了同样一句话——最好的演员，就是生活中的你。 走出卫生间，韩非来到书桌旁边，他开始打量桌子上的游戏头盔。 《完美人生》这款游戏他很早就听说过，据传这游戏是由深空科技和永生制药联合推出的深度沉浸式虚拟现实游戏，也是全球首款模拟出真实触觉、味觉、嗅觉的游戏，号称是游戏的最终形态，理论上讲如果一个玩家在没有物质追求的情况下，甚至可以永远活在里面。 听着很唬人，但有深空科技和永生制药两大科技巨头站台，再唬人的东西也可能成为现实，毕竟随着智能革命和生物革命的到来，两大科技巨头已经创造出了不少奇迹。没有了 章节目录下一页

《我的治愈系游戏》：直面创伤，建立勇敢新世界--网络文学--中国作家网

9月19日，由中国作家协会网络文学中心、河南省作家协会和阅文集团主办的我会修空调《我的治愈系游戏》作品研讨会在线上召开，河南省作协在线下设分会场。中国作协网络文学中心主任何弘，河南省作协副主席南飞雁，阅文集团副总编辑田志国，周志强、马季、桫椤、张永禄、赖尔、翟羽佳、战玉冰、刘昕亭、王玉玊、于杨、黄蕾、周思妤、刘平、一颗柚子、哈布力、一索等评论家、编辑、读者和网络作家等30余人参加。中国作协网络文学中心副主任朱钢主持研讨会。《我的治愈系游戏》讲述了一个喜剧演员得到一个游戏头盔之后，穿梭于现实世界和游戏世界之间，完成救赎的故事。作品由一个个悬疑小故事组成，设定新颖，将娱乐元素、刑侦元素、游戏元素和悬疑元素结合在一起，内核充满温情，讲述了一个关于友情、爱情和亲情的故事，获得第34届中国科幻银河奖“最佳原创图书奖”等。 何弘表示，网络文学在满足读者阅读需求的同时，应该进一步追寻自身的文学价值与文化意义，一部真正能够代表时代的作品，既能够在形态上有所创新，同时在内涵上也有所创造。如何在创新中强化作品的内涵与品质，《我的治愈系游戏》是一次探索。作品创造了《完美人生》这样一个典型的游戏化场景，书写游戏世界的种种想象与趣味，同时让游戏隐喻照进现实人生，对人们所生活的当下进行观照，生成更加丰富的现实意义。读者在阅读中加深对于生命的感悟与理解，从这个角度来看，网络文学本身就是一款能够启迪思想、温润心灵的“治愈系游戏”。他期待更多青年作家进一步提升作品的文学品质与思想内涵，使网络文学真正成为我们这个时代具有代表性的文学样式。 与会专家认为，《我的治愈系游戏》开创了崭新的网络文学叙事路径，打通了电子游戏与实际生活之间的沟壑，巧妙设置了一个现实人生的幽灵世界。小说一方面清晰地将现实世界冷酷的利己主义和功利主义，以各种创伤性事件的方式进行呈现；另一方面，又将战胜这种利己主义和功利主义的理想寄望于作者设置的一个游戏性的“幽灵现实”之中。“幽灵现实”成为生活现实的“创伤性硬核”，是现实世界不敢承认、不愿面对和不能对抗的生命遭遇。主人公韩非在生活世界中的无能，转换为“幽灵现实”中的勇于作为。 “治愈”的真正含义是什么？小说不仅呈现了游戏中的各种恐怖场景和复杂谜题，还逐渐揭露了韩非内心深处的伤痛和秘密，同时展开各游戏场景中受害者惨痛的经历，让读者们一起深切感受到他们的恐惧、焦虑、绝望等负面情绪。与会专家分析，作者想要表达的是，很多时候“治愈”并不来源于远离伤害、遗忘创伤，在一个像《完美人生》那样被精心营造出来的安全、舒适的美好世界中生活，而恰恰始于勇敢地直面创伤、克服缺陷、弥补过错。小说以充满激情的写作意识，让韩非将幽灵现实中互助友爱的生存逻辑，成为自己克制心魔、焕发积极生活精神的心灵力量，由此呈现出有趣的价值伦理：只有首先承认生活世界令人沮丧和苦痛的品格，承认它致命的伤害性，才能放下一切心灵包袱，排除各种纷扰，才能唤起每个人强大的抗争意识，从而将魔鬼的世界转换为亲密和善的新世界。我会修空调坦言，小说虽然是悬疑类型，但设定的大背景是在一个科技高度发达的未来，人类以神的姿态赋予机械越来越多的能力和情感，而人类自身的情感却在不断缺失。“男主患有孤僻症，从一开始他就是一个对什么都麻木，对生活不抱希望的人。他其实是那个幻想未来当中人群的缩影，题目里的‘治愈’是对他本人的治愈，更是对那个冰冷未来的一种治愈。”他表示，自己的思考还将继续，未来将吸收各位专家的宝贵建议，守正不守旧，不断创新与尝试，更好地表达自己想要传递的价值理念。 朱钢在总结中表示，《我的治愈系游戏》运用虚拟与现实的双线叙事，在虚拟的庞大世界观和丰富的真实重活中编织了多条叙述线索。我会修空调擅长以具实的细节、似真的场景和能够刺激肾上素的节奏，把故事讲得让人有身临其境之感，实现了恐怖的最大化。且在恐怖故事的架构下，不仅有温情，更有面对生活、面对自我应有的力量，关注了生活里层的体验，达到了治愈自己和他人的效果，体现了网络文学的温暖力量。（中国作家网 虞婧）-->

有多少人在孤独的夜里被齐一的歌声治愈着？ - 专栏文章 - 网易云音乐

有多少人在孤独的夜里被齐一的歌声治愈着？ 2019-09-11 07:37阅读:1977安娜音乐对于生活、理想、爱情和岁月来讲，或许我们都在慢慢变成自己曾经厌恶的模样，对于成长一事，终究如此。当你打开播放键，你会发觉《年少轻狂》里唱的种种就是曾经我们最率真的模样。无论对于《这个年纪》也好，《致自己》也好，齐一的音乐里有着太多生活的印记，成长的印记，就像他唱过的每一首歌，写过的每一段词。 那么，今天我们来聊聊齐一的音乐，以及我所了解的那个做得一手好菜的音乐之外的齐一。 《这个年纪》的发布成为很多人眼里的“齐叔”。 从首张专辑《这个年纪》的发布到同名主打《这个年纪》的火爆，可以说这是齐一在音乐上最关键的一个点。 专辑共收录了9首歌，每首歌营造出的氛围，包括声线的运用，吉他的弹奏，给人的感觉就像每一个漂流在外的人絮叨的心事。他的演唱风格很稳健，且饱含深情，他的歌词很平实，且落落大方。《飞鸟》里的无奈；《我们》则是一首送给父母的歌；《值得就好》里与自我的对话。唱民谣的他，则在民谣里注入了更多的人文情怀，有着些许励志情绪，有着感受颇深的情感宣泄。从爱情到生活，另一方面解析出的李宗盛的韵律，则成为了齐一的标识之一。齐一跟我谈到李宗盛时，不免透露出对他的敬仰和喜欢。所以我们听到齐一的很多歌曲，从唱法到词曲编配，总有点滴的李宗盛的味道，这也是齐一想要带给大家的。 直到《这个年纪》的播放量在QQ音乐总排行里上升到31位时，那个喜欢李宗盛的齐一，这会儿被大家喜欢上了。 对于时下浮躁的音乐圈子来说，这是何等幸事。 随后的专辑《生命中的时光》的推出，也见证了他的努力。这个时候的齐一已经被华纳唱片签约，也有更多的时间好好写歌、唱歌了。 这张专辑的歌曲与《这个年纪》对比的话，则多了一份坚毅。例如《生命中的光》，以都市人的眼光去看待生活，以极具共鸣的歌词作为歌曲的立脚点，进而通过旋律的编配，彰显“生命”的意义；《毕业》里的校园情怀是每个莘莘学子都有的感悟；《余生的所有》则写出了对未来的希冀，《失眠的狂欢》有着都市人内心的疲惫与矛盾。 齐一的歌，擅于探寻这个世界里人与人之间的情愫，擅于剖析生活与现实之间的共鸣点。一如此时发布的两首歌《情场高手》和《年少轻狂》。 2019年中。齐一交出这两首歌，并不算惊讶。以他此前的发歌速度，已是慢之又慢了。且与上一首《我将你热爱》已经过去半年之久。不过好在半年以后，《情场高手》、《年少轻狂》的问世，确实带来了几分惊喜。年少轻狂 齐一下载情场高手 齐一下载概念上的接地气 “到底谁中了谁的圈套 还是谁必须被谁需要 就当一切都是我的自嘲 总好过两个人的彼此煎熬”，“曾是个叫不醒的桀骜不驯的少年跨过多少高山淌过多少河 你 仍拥有理想你酒后才敢直说”。《情场高手》表达了爱情世界里“向来缘浅，奈何情深”的一个常态，《年少轻狂》则是致我们在过去里可以挥霍的一切。 如此直白现实的歌词，由齐一来演绎是再适合不过的。 听歌的同时，你会发现在《这个年纪》里，齐一是带着几分迷茫的，《生命中的时光》里有着深度的思考，那么《情场高手》与《年少轻狂》的问世，则是对前两者做着补充。既没有《这个年纪》的青涩，也没有《生命中的时光》里的疑惑。两首歌先后发布的顺序也很让人寻味。先是《情场高手》阐明自己的状态，而后以《年少轻狂》对其做相应的适配。因此这两首歌内容明确、概念立体，均表达了面对这个世界做着妥协的心绪。 纵观此前齐一的作品，于生活于情感，一边治愈听众，一边自我说服。之所以，齐一在微博上会出现“你是否也活成了曾经自己厌恶的模样？”等字眼，或多或少与目前发布的曲子有着千丝万缕的关系的。不过好在，时隔半年后，他还在发歌，喜欢他的听众依然等着他发歌。这对于以独立音乐人身份出道的齐一来说，是最大的支持与鼓励。 声线上的舒适 细心的听众会发现从首张专辑《这个年纪》里，他的一首《值得就好》，在唱法上就有李宗盛的味道，特别是一句“这个我知道”、“无处可逃”让人仿佛走进了李宗盛的世界里。可以说经历了《这个年纪》和《生命中的时光》后的齐一，真正地成熟了，放开了，也知晓音乐对于他的重要性。再也不是当年那个抱着吉他唱着民谣的歌手，他渐渐学会挑战各种曲风，也在音乐创作上有着清晰的思路，因此声线的彰显也更为温暖。 这就是坚持自我创作的力量，也延续了齐一在灵感上的迸发。毕竟当他一开嗓，我们很难将酸楚、苦悲、放弃等词汇融进他的身上。尤其是看过巡演的听众也会发现，他不仅独立、勇敢、善良而且学会将音乐的概念结合自身的经历，唱出齐一的味道。 他的音色带着几分沧桑，沧桑中还带着几分少有的成熟。听他唱《情场高手》，轻快律动下的他并没有让人觉得“情场高手”有一种风尘味道，反而从音色里听到几分坚韧情绪的表达。吉他、贝斯、鼓三大件的映衬下情绪渐渐递进，不断分裂出自我的想法。 在《年少轻狂》里，吉他的点缀愈发有着都市民谣的气息，包括高潮部分的演绎，随着歌词的深入，不断发酵成一个情绪的支撑点。在现实与理想之间游走，在过去与未来之间徘徊，就需要这样一种治愈系的音色给予心灵上的安慰。 期待新专辑的问世 从此刻释出的两首歌《情场高手》和《年少轻狂》而言，齐一后续的曲目一定可以让人大开眼界。我的猜测是无论从曲风上还是内容上都会有突破。只有“突破”自我，才能更好的在唱作上得以发挥自我，这是齐一一直以来都知晓的道理。 当然齐一不仅仅会唱歌，他的现场也是很燃的，因为音色的优势让他有足够的空间去发挥，这是他的长处，也是他必须要展示的一个优点。 最后期待他的新专辑，也期待他的演出。 -End- 欢迎关注公众号：安娜音乐 乐评约稿：945187827@qq.com念念念安娜 推荐一些好歌，写一些好文！关注